我对摔角的认识(四)<WWE擂台艺术的解剖>
我觉得，作为一个摔迷，必须要知道什么是摔角，我对摔角做过很多文章，有的已经发出，有的还没有，但是始终没对什么是摔角做一个概念性的理解什么是摔角，我认为摔角就是假戏真打的一种擂台艺术，它所赋有的风格是任何一种TV节目都无法达到的视觉效果，同时也是把人体极限发挥到位的一种运动，中间还穿插着表演和舞台特技也是其他综艺节目都垂闲三尺的，虽然有暴力的成分在里面，做秀的东西也很多，但主要还是以打斗为住，包含在摔角中的所有因素都很重要，少了一种东西都是不够完美的
1.人物角色
理论上讲每个人物都有他的角色，不同的是有的角色不是那么的明显，而有些角色与其他什么杂牌的角色对比是很鲜明的，例如The Rock，英雄的角色，Goldberg是个战神的角色，HBK则是一个搞恶少年的角色，等.............那些不明显的角色就象RVD一样，你能说他是英雄吗，或是英俊小生吗？？？？似乎都不是很恰当
只要角色被定位，那么在各个方面都要以自己的角色为中心，从而展开剧情，另一方面，一个成功的角色是不会在第一次登上擂台的时候就遭嘘声，比如在WWE05年的一个“海盗”角色，就很失败，这也许和他的表演没什么关系，而是在他登上擂台时和自己的角色没什么关系，在比赛时又连连失误，在我们看来他应该是一个厉害的角色，可是结果出呼意料，那么这个角色在给人第一印象时就失败了
再看看Undertaker，他从1988年到现在，已经扮演和送葬者有关系的角色时间很长了，直到2000年他的角色才有了改进，从“送葬者”到“地狱大魔王，”又从“地狱大魔王”到“美国反派”，这中间角色的转变是很大的，仿佛由地狱到了天堂，没什么剧情连接
摔角中的角色转变是很正常的，HHH也是一个扮演过很多角色的人，从最早的DX成员到The Game，与UT不同的是他是有剧情连接的角色转变，经过很多年时间当人们对The Game这个角色适应的时候，他又和HBK重组DX，一下子王者的霸气荡然无存，摇身一变成了一个和HBK一样爱搞恶的阳关少年了，给人感觉他的眼睛里所释放出的光线都是和角色一样的温和，而The Game的角色似乎和自己没什么关系一样
2.表演
所谓的表演就是由语言.表情和动作这三个因素组成的，如果只是单方面的展示不是不可以，这和人物角色有关系，也不是说少了一样就不可以，根据角色需要来决定表演的层次是否到位
在每个选手得到了角色之后，首先要考虑的就是如何把自己的角色表演出来，先是拿到剧本也就是大概的台词，从自己角色的台词中理解人物的风格，然后才是为自己设计面部表情，麦克风的技巧就能得到理解，把自己的表情和语言发挥在麦克风上，效果马上就显示出来了，不管是正派还是反派，都需要的就是表演
而有的角色是不需要太多的语言支撑，KANE就是最好的例子，只要发出恐怖的笑声和可怕的表情就足以表现出自我本身所需要的效果，这也和他在刚刚进入角色有关，以前是以面具作为掩饰，如果在这种情况下把语言加进去似乎有点多余，他所要表达的意思在动作中就可以体现出来，真正需要说话的时候由Paul Bearer拿麦克风，而后期则是Undertaker为自己表达语言，他是一个典型的无语言的表演者
至于动作，一般是对正派人物的要求，比如Undertaker，在他大绝招即将亮相的时候他会做出一个死亡的暗示，将自己的手划过自己的脖子，再比如Batista，他总是在必杀来临时双手握住绳索发狂似的叫，其实这只是起到一个带动比赛高潮的暗示，使得观众尖叫或嘘声迭起，而Stone Cold则是双手指出中指表示对对手的不满，一个大绝招解决对手，并且摇头晃脑的趴在对手的面前嘲讽，其实无形中Stone Cold的Stunner在这里就变成了动作展示，而不是单纯的必杀那么简单，给人的视觉感受也高的多
3.擂台效果
在很久之前的摔角是没什么太多的设备，没有好的灯关作为擂台效果的配合的情况下，只有在人物的服装上出效果，人物的服装很重要，象早期的Undertaker，他出场的时候从服装就能看出他所扮演的角色是什么，再加上出场音乐的配合，人物的角色就很鲜明了，现在科技的发展也带动了摔角擂台的效果的发展，Undertaker的闪电就是最好的证明，这一擂台特技加强了这一角色的神秘感
而出场音乐也是很重要的一方面，从人物的出场音乐也可以理解人物角色，比如The Rock，（If ya smell what The Rock is cookin ），英雄来了，Stone Cold的碎玻璃声，再来JBL，他的出场音乐似乎很像一个大老板或是一位伟人的到来而奏鸣
灯光，这种东西是没个擂台都不可缺少的一部分，没有灯光就仿佛擂台没有了灵魂，还不如去看拳击来的更真实
说到擂台效果，只有在后台控制室的工作人员来完成的，而他们在后台的心情比擂台上的摔角手还紧张才对，打个比方，记得KANE在有几次的出场时擂台四角的喷火装置没喷出火来，这就是后台人员的失误，让KANE很尴尬的在擂台上表演的和真的一样
每个摔角手在出场的时候灯光都会发生变化，比如Undertaker，有的时候会看到擂台的灯光全熄灭了，几秒过后，当灯光再次的亮起的时候Undertaker已经要在擂台上了，这就是考验灯光师的技巧，如果灯光早了，Undertaker无法到位，晚了缺少了角色的神秘感
大家都知道，在一场完整的节目中，摄象机是很多了，台上有，台下有，后台的摄象机也不少，而控制我们大屏幕的技术人员在机房中控制每一台摄象机，来回切换，使我们能看到一场完美的比赛
另外，铁笼的切换工作也是很重要的，在排练的时候，悬在空中的铁笼放下升起无数次，因为必须要在铁笼放下的时候能正好包住擂台，尤其是六人的密实铁笼，大小和擂台要降落的分毫不差
4.摔角技术
有了以上几点才轮到摔角擂台上的东西，擂台部分主要就是配合，和自己演对手戏的双方都是以假乱真的攻击对手，不能太轻也不能太重，太轻就显得选手功夫不到家，看上去很假，出手太重了又难免会伤到对方，造成没必要的损失
谈到技巧动作最突出的就是RVD了，他在擂台上所做的技巧动作几乎没什么难度，但是欣赏价值很高，尤其是他的回转闪电攻击，做的非常漂亮，而且不会失误。还有Rey Mysterio以他那娇小玲珑的身段，才有可能完成619必杀，换一个大个子来做还不知道能做成什么样，需要双方配合的小的技巧就多了，我们最长见到的Undertaker所用的，从绳索上跳下来攻击对手大背，当Undertaker一个两米高的人站在绳索上时，如果下面的人不帮他掌握平衡，他是无法完成这一攻击项目
擂台上还有一些隐藏的技术，就像KANE的下勾拳，多漂亮啊，我记得曾经Big Show把Undertaker用必杀灌穿擂台的那一次，Big Show硬生生的把Undertaker举在头上很长时间，Big Show只需要在下面控制重心就可以了，而Undertaker在被举起来的时候全身缩成一团来控制高度，保持自己不掉下来，这都是厉害的擂台技巧
光有技巧还是不够的，像基本功也很重要，其实在WWE联盟里，基本功最好的是HBK，他几乎没什么摔人的动作，而且底盘很结实，当被重拳攻击的时候，没有人比他倒的更快，给人德望视觉感很舒服，至少不假
擂台上的规范度也很重要，最典型的人就是Undertaker，看他打拳舒服，每一拳都仿佛实实在在的落在对手的身上，不单单是出拳，在他的大绝招中也能体现出来，他的炸弹摔不慌不忙的，与他同样的大绝招Batista的炸弹摔就没那么好看了，Batista的动作就很毛躁，而且底盘不够稳重（我不是说Batista不好，请Batista迷原谅，我只是实话实说）Kurt Angle也是动作规范的人之一，他动作敏捷度是其他人无法相比的，背摔是他最得意的技术，似乎找不出什么毛病来
以上是我对摔角的理解，我用的是艺术和体育的综合角度来看摔角，观察每一个细节，我认为我用这重角度去看摔角是很不错的，我的文章似乎还有不足的地方，请各位多多提意见，我都虚心接受，遗漏的地方也请提出来，谢谢各位
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[ 本帖最后由 7895123 于 2007-3-29 20:16 编辑 ] 最近大家都似乎比较喜欢上聊摔角技术和表演技术了~~ 呵呵~~
这次聊擂台效果吧~~ 摔角手的个人音乐和出场的个人特色很能全方面的塑造一个摔角手的角色
我们之所以能很快一下被他们的出场吸引住，很大一部分就是因为他们各有特色，WWE也舍的下血本。
而我们为什么有时候往往不太喜欢看其他联盟的精彩比赛而是喜欢看WWE的华丽效果呢？
我想很大一部分原因就是先入为主的视觉和听觉的感官效果，而不是因为他们的表演和技术。
为什么WSX一开始能获得成功，我想MTV的后期包装起到了很重要的效果。
所以在这快餐文化的时代，能最先打动观众打动FANS的往往是那最直接的效果。
[ 本帖最后由 ralfcai 于 2007-3-26 21:27 编辑 ] .
呵呵 谢谢 口碑占很大比重，在这个时代人们选择娱乐的方式很多，
摔角之所以比其他体育节目更有乐趣，
在于其不拘一格，规则限制相对灵活，
激发人类原始荷尔蒙。。。。。。。。。。
人与人身体的激烈对抗，
这比什么都来得成效显著。。。。。。。。。。。。 看了这么久 最近又有新的想法
只谈下摔角技术
摔角技术的理解因人而异
有人喜欢动作 认为飞上天 从越高的地方摔下来越有趣 最好能摔成重伤 就好象有人看赛车不过是想看出事故的一刹那而已
有人喜欢流血 恨不得摔角手一个个用刀子和电剧把对手的肚子给剖开 身体伤害越大 他们认为越伟大
也有不喜欢这些的 愿意看比较漫长的对抗摔角手们在擂台上用各种肢体表演和碰撞来讲摔角故事的那种
还有喜欢麦克风秀和搞笑秀的
所有对于自己喜欢的关于摔角选手的一切表演都可以被称之为技术 但谁都不能把自己认为不喜欢的东西别人喜欢就称之为异类 或者被下死结论
因为各有各的看点和理解 不要跟谁说这是摔角 不看摔还不如看娱乐电视节目之类的云云 摔角本来就是各种演出的大杂烩 打斗可以是主题 但也可以不是主题
说摔角表演一定要是摔来摔去才是主题 那是某些摔迷自己下的定义 业界并没有真正的统一标准 行业人都没有这个标准 外行的反而给自己定了标准？
可以这么说 任何一个摔角迷喜欢的一切摔角手表演 就能称之为技术 不喜欢的 哪怕别人说干了口也没用 因为不喜欢就是不喜欢 没有任何理由 也不用一定要非搞个究竟不可
而了解的深浅 沉迷的程度 因个人自己现实生活环境和投入时间而异
[ 本帖最后由 玲珑 于 2007-3-27 01:07 编辑 ] 楼上的摔友说的有道理,我也只是用我自己看摔角的角度分析的
总之谢谢"玲珑",我写这些东西的目的就是要让大家指出我的不足
摔角成了我生命中的一部分,我需要的就是反驳的帖子
谢谢你 RVD的技术确实扎实
没办法天赋 其实LZ的文章以自己的视角去看比赛和比赛以外的东西很好
很多摔角迷缺乏这种以比赛看台前幕后的眼光
而每个人都有自己的说法,并不是说摔角一定是什么什么样的
象LZ说的什么基本功,和规范性,都是我看不出来的
LZ应该是个老摔迷了吧!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! 其实装帅和假野兽也就能承一时威风
人比人得死货比货得扔
当换个角度对比的看 CENA的腿可以跟MASTER比短，身体协调性可以和HOGAN决一下，腰可以和KANE决一下……其他表演参考本山大叔
8D的反射神经比BIGSHOW差点……我也不多说了/;P
看着玩吧……管他以后的历史怎么写，目前眼睛看到的就是这么样子。 哦你分析的很好啊！我要都看看啊！ 谢谢楼主
要说角色:在心里永远是HBK,94年看时就发现他了,出场音乐有激情带烟火,比赛场次多,出场率高,剧情全是重头,留下的全是经典,YEAH,HBK forever ever ever.............!!!!!!!!!! 只有一個地方有些異議...
UT突然出現在擂台上 那也有可能是靠後製剪接做出來的
畢竟SD!是預錄的節目嘛... 说到619，能做的人太多了。看到过很多墨西哥风格的摔跤手都能做这个动作。个头都有180以上。
觉得拳头之间互砸不能算摔跤。这种打击技实在太单调了。摔跤应该是用华丽的摔投技，加入各种各样的打击技构成的。至于那种锁，放到柔术里岂不是更好。 锁技这东西在真实格斗里是四两拨千斤的精髓 在摔角中就是衡量一个选手掌握比赛节奏的最好标杆。所以HEEL选手能在比赛中能够在适当的时间使出锁技给双方休息的时间其中的掌握能力是很不容易的。这就是很多HEEL能够成为一线巨星的道理。老一辈如HART家族HBK板瓦这样技术扎实的选手已经很少见了。现在的选手不是飞得不沾地 就是壮的不弯腰....能熟练掌握地面战和空中战两套系统的选手已经很少了
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